La mayor parte de la mxfasica de Cabezxf3n se encuentra en dos publicaciones:
-Libro de Cifra nueva para tecla, harpa y vihuela, editado por Luys Venegas de Henestrosa. Alcalxe1 de Henares, 1557.
-Obras de Musica para tecla, arpa y vihuela de Antonio de Cabezxf3n, editado pxf3stumamente por su hijo Hernando de Cabezxf3n. Madrid, 1578.
Por otro lado el manuscrito Portuguxe9s Coimbra Mus. Ms. 242 contiene algunas de sus obras.
El libro de Venegas tambixe9n contiene mucha mxfasica de otros compositores (parcialmente anxf3nimos). La publicacixf3n de Hernando (Obrasx85) contiene exclusivamente mxfasica de su padre, con la sola excepcixf3n de 5 composiciones de su propia autorxeda. Las obras de Antonio publicadas por Venegas no son las mismas que publicxf3 Hernando, por lo cuxe1l es probable que la mxfasica en las Obras date en mayorxeda de los xfaltimos 10 axf1os de la vida de Cabezxf3n, y sus caracterxedsticas estilxedsticas permiten sostener esta hipxf3tesis. De las obras grabadas en este CD los nxfameros 4, 11, 16, 17 en 19 vienen de Venegas, las demxe1s de las Obras.
En ambas publicaciones la mxfasica figura en tablatura espaxf1ola de xf3rgano (x93cifrax94). Es un sistema de anotacixf3n con 4 lxedneas (una por voz), y en las lxedneas se encuentran cifras que indican las notas. La posicixf3n de octavo se indica con puntitos y barras. El ritmo se deriva de la divisixf3n de las cifras sobre la lxednea.
La mxfasica de Cabezxf3n se puede dividir en 4 categorxedas, que serxe1n explicadas abajo:
-Tientos (nxfams. 3, 7, 14, 19 y 23)
-Diferencias (nxfams. 1, 8, 9, 13 y 22)
-Mxfasica litxfargica para xf3rgano (nxfams. 2, 10, 11, 17, 18 y 20)
-Glosadas (nxfams. 6, 12, 15 y 21)
Cada categorxeda es representada con al menos una obra en cada uno de los 4 bloques (de 6 obras) de que consiste este CD. Algunas obras (nxfams. 4, 5, 16 y 24) parecen no pertenecer a ninguna categorxeda, sin embargo con algo de buena voluntad sxed encajan: los Dxfaos (nxfam. 5) en realidad son breves tientos a dos voces, la Pavana (nxfam. 4) y el Romance (nxfam. 16) son antecedentes de las diferencias y nxfam. 24 es un tiento a cinco voces, basado en una melodxeda litxfargica (salmo 119).
Tientos
El tiento es una forma polifxf3nica donde uno o (habitualmente) varios temas son tratados como en una fuga: la primera voz comienza con el tema, la segunda voz responde con el tema a un intervalo de quinta superior o cuarta inferior, mientras la primera voz continxfaa con un contrapunto.
De la misma manera entran la tercera, la cuarta y hasta la quinta voz. Mientras avanza la obra, a menudo aparecen nuevos contrapuntos, y en general tambixe9n nuevos temas que son tratados de la misma manera.
A veces se combinan temas, y tambixe9n se aplican procedimientos de aumentacixf3n, disminucixf3n e inversixf3n.
Incidentalmente (generalmente al acercarse al final de la obra) se interrumpe el contrapunto estricto dejando lugar a pasajes homxf3fonos a veces hasta pasajes en estilo de las tocatas. El tiento es muy variable en cuanto a duracixf3n y carxe1cter de los temas.
El nombre x93tientox94 viene del verbo x93tentarx94, es decir investigar que posibilidades para el trato contrapuntista otorga un tema. El tiento (en Portugal x93tentox94) es el equivalente ibxe9rico del ricercare italiano, que fue desempexf1ado en la misma xe9poca por compositores como Girolamo Cavazzoni y Andrea Gabrieli. Ricercare y tiento son muy consanguxedneos. Hasta el nombre x93ricercarex94 (=x94investigarx94) significa casi lo mismo. En Espaxf1a y Portugal se compusieron tientos hasta principios del siglo XVIII, lo mismo se aplica a los ricercari en Italia y el sur de Alemania.
Cabezxf3n da un carxe1cter propio a cada tiento, demostrando una gran imaginacixf3n e ingeniosidad. La obra culminante es el Tiento del primer tono (nxfam. 3): una obra larga, compleja y muy inspirada donde todos los elementos que puede contener un tiento, se combinan de forma convincente y sxf3lida.
Diferencias
Las diferencias son obras construidas a partir de variaciones sobre un motivo melxf3dico o un esquema armxf3nico. Cabezxf3n es el primero en la historia de la mxfasica que escribixf3 obras a gran escala con el procedimiento de x93diferenciasx94 para instrumentos de tecla. Como ejemplo le habrxe1n servido las diferencias de los vihuelistas espaxf1oles (las primeras diferencias aparecen en Los seys libros de Delphxedn de Mxfasica de Luis de Narvxe1ez, Valladolid 1538).
En el caso de Cabezxf3n no se escucha primero el tema por separado, seguido por las diferencias, sino que las diferencias comienzan con la primera variacixf3n. Como base sirven canciones populares (nxfams. 1, 13, 22 y tambixe9n 16) y bailes (nxfams. 8, 9 y tambixe9n 4). Alguna vez la melodxeda es el punto de salida (por ejemplo nxfam. 13), pero habitualmente es el bajo o la progresixf3n de acordes.
Aparte de los nxfams. 4 y 16 (diferencias x93avant la lettrex94) las diferencias solamente figuran en las Obras por lo cual se trata de una evolucixf3n tardxeda en la mxfasica de Cabezxf3n. Del mismo modo que con los tientos, cada una de las diferencias tiene una fuerte individualidad. Resulta muy llamativo para su xe9poca (ca. 1560) el final virtuosxedstico de nxfam. 22.
En Espaxf1a pocos compositores continuaron usando la forma musical de las diferencias. Hay que buscar los grandes maestros de esta forma en las generaciones posteriores a Cabezxf3n fuera de Espaxf1a: William Byrd y Jan Pieterszoon Sweelinck.
Mxfasica litxfargica para xf3rgano
Esta categorxeda se puede dividir en dos gxe9neros:
a) Versos: composiciones cortas de entonaciones o fragmentos de melodxedas litxfargicas. Los versos se tocaban alternando con el coro (x93alternatimx94). El Magnificat por ejemplo se pudo dividir en 14 estrofas, de las cuales xf3rgano y coro interpretaron 7 cada uno (nxfam. 20). Los versos siempre aparecen en series por tono. Aparte de versos para el Magnificat existen versos para entonaciones de salmos (Salmodia, nxfam. 10 y Fabordxf3n, nxfam. 2) y para el Kyrie (nxfam. 18). En estos casos siempre hay 4 versos por tono.
b) Composiciones de himnos (nxfam. 11) y de otras melodxedas litxfargicas mxe1s largas (nxfam. 24). Estas obras a veces se parecen a los tientos, que toman una parte de una melodxeda litxfargica como tema (nxfam. 24), o son composiciones sobre un cantus firmus donde se escucha la melodxeda entera, con contrapuntos (nxfam. 11). La composicixf3n de Ave Maris Stella (nxfam. 11) es poco comxfan: es una obra a dos voces en la que la melodxeda del himno en semibreves (redondas para la notacixf3n actual) es acompaxf1ada por un vivo contrapunto, sin embargo la nota final es la nota inicial de la repeticixf3n de la melodxeda, que se presenta esta vez en mxednimas (blancas). Este procedimiento es utilizado otra vez, por lo cual la obra termina con la melodxeda en semxednimas (negras).
Versos e himnos se compusieron en grandes cantidades por toda la Europa catxf3lica desde finales del siglo XV hasta el tercer cuarto del siglo XVIII. La contribucixf3n de Cabezxf3n a esta rica tradicixf3n es de alta calidad.
Glosadas
Son arreglos de mxfasica vocal de otros compositores, con ornamentos y glosas agregados. Puede tratarse de mxfasica profana (canciones y madrigales) o religiosa (motetes y partes de la misa). Este gxe9nero tambixe9n se llama x93intabulacixf3nx94, es decir, transcripcixf3n de la mxfasica vocal a la tablatura de los instrumentos. Se aplica masivamente en toda Europa desde el inicio de la literatura para instrumentos de tecla hasta principios del siglo XVII. Se podrxeda comparar con la manera en que en el siglo XIX arias de operas y movimientos de sinfonxedas se transcribieron para piano.
Lamentablemente muchas veces el arte de la intabulacixf3n se convirtixf3 en un automatismo. La obra original se ve tan cubierta por pasajes y figuras estereotipas que el valor musical del resultado final es humilde. Las numerosas glosadas de Cabezxf3n forman una excepcixf3n favorable por la imaginacixf3n que aplica (nxfams. 6, 12, 15 y 21), sin embargo sus tientos y diferencias son de otro orden.